ふたつの都、永遠の都観劇記録

２００７年１２月２７日　新宿・末広亭

昨年末、お友達の落語家・柳亭こみちさんの落語を聞くため、新宿の末廣亭というところに行ってきました。
寄席に行くのは、生まれて初めて。
ナマの落語も生まれて初めてでした。
どんなシステムなのか最初は不安だったけど、入り口でチケットを買い、中は自由席といういたってシンプルなもの。
開演前に入ると、「寄席ファン」っていう感じの方が多く、徐にお弁当を広げて食べたり、赤ペンを取り出して、プログラムにしるしをつけるという方などもいらっしゃいました。

舞台に立つことを「高座に上がる」と言うそうですが、ほんとうに高いところに舞台があるのですね！笑
客席からは見上げる感じ。
落語家さんは座ってお話するから、見えやすいように高いのかしら？

ブログラムには、１２時開演とあるのですが、実際には１５分前くらいから前座さんのお話がスタートします。
前座さんの次が二ツ目さんであるこみちさん。

「湯屋番」という、若旦那（落語で若旦那と言うと大抵は「放蕩息子」らしい）がお風呂屋さんに奉公に行くと言うお話しで、番台の上で女湯についてあれこれ妄想を膨らませたり、「いい男ネェ」と声をかけられるという別の妄想を膨らませたりするお話です（妄想ばっかり！笑）。

女性が男性を演じるわけですが、違和感なく見られるものですねぇ！
あれはこみちさんが上手だからなんでしょうねー。

くるくる変わる表情と声色に圧倒されっぱなし。
とっても楽しかったです。

途中で帰ろうかなと思っていたのですが、せっかくの初寄席だしと思って昼の部の最後まで見ちゃいました。
終わったは１６時半！
つまり、４時間半も居ちゃったわけです。

この間、落語だけじゃなく、漫才や奇術、曲芸なんかもあり、まったく飽きることがありません！
落語も古典落語もあれば、ほとんど漫談っていう人もいるので、それぞれの違いを楽しむことができました。

圧巻は、トリでもあった柳亭市馬さんの「七段目」。
芝居マニアの若旦那が「忠臣蔵」のお芝居を真似して旦那さんに怒られるっていうものなのですが、まるで劇中劇のようでしたよ。
もともと「忠臣蔵」大好きなので話も良くわかったし、なにより柳亭市馬さんの話術に魅せられました。
右を向いたら○○さん、左を向いたら××さんというのが落語のやり方なのかと思ってましたが（「ちりとてちん」の見すぎ？）、市馬さんの場合、大きな動作をしなくても、声色を大して変えずとも、ちゃんと別人になってるんです。
「これぞ芸だわ～」なんて、生意気にもうなってしまいました。

とっても楽しかったので、東京へ行った際には、また寄席に行ってみようと思います。
皆さんも、ぜひ一度寄席に行ってみてください。
それから、柳亭こみちさんを、じゃんじゃん応援してください～

柳亭こみちさんの落語は、ネット上でもご覧いただけます。
ぽっどきゃすてぃんぐ落語　→　http://www.podcastjuice.jp/rakugo_video/
　　・２００７年１２月２７日「堪忍袋」
　　・２００７年６月１３日「紙屑屋」

ビデオが見られない方は、音声のみでもお楽しみいただけます　→　http://www.podcastjuice.jp/rakugo/

本日スタートのドラマ「あしたの、喜多善男」というドラマで、私の大好きなピアニスト・小曽根真さんが音楽を担当しています。
ドラマをご覧になる場合は、音楽にもぜひ注目してくださいっ！！
（こういう場合は、注目って言わないのか？）

[ 2008/01/08 15:01 ] 観劇記録 | TB(0) | CM(6)

キュンキュン２DAYS

この土日は、芸術鑑賞続きでした。
先日のピアノコンサートが第1弾だったので、第2弾、第3弾ってことになります。

第2弾は、京都南座での、『New　OSK　日本歌劇団』鑑賞でした。

女性が男装してお芝居するのは、宝塚歌劇団の専売特許と思われがちですが、
日本にはSKD（松竹歌劇団）と、OSK（大阪松竹歌劇団）という少女歌劇団がかつては存在していて、
それぞれに人気も実力もある団体だったんですよね。
けれど、いろいろな流れの中、SKDは1990年代に姿を消し、OSKも2003年に一度解散をしています。
OSKは解散後、その存続を希望する元団員やファンの努力により、2004年に「New　OSK　日本歌劇団」として活動をスタートさせるに至り、今年85周年を迎えた、とのことです。

って、前置きはこのくらいにしておいて、1度見てみたかったんですよねー、OSK。
もともと宝塚が好きというのもあるけれど、昔テレビで見たOSKの公演が忘れられないんですよねー。
東雲あきら（当時のトップスターさん）は、かっこよかった･･･♪

さて、こちら↓は劇場前の様子。南座の堤燈を見ると、なんか興奮します～。

苦手な人には、直視しにくいタイプの看板。笑
私は、ガン見ですっ

こちらは、開演前の劇場内。
歌舞伎をする劇場なので、場内の雰囲気は独特です。
ここでミラーボールがきらきらまわるのだから、不思議ですよねー。

まあ、こういうものって好き嫌いがはっきり出るので、適当に読み流してくださってよいのですが、

私は、一人で大盛り上がりでしたよ！！
（モチロン、会場も大盛り上がりっ）

かっこいいし、きれいだし、キュンキュンいいっぱなしでした。笑

やっぱりあのかっこ良さは、生身の男性には醸し出せないものですねぇ。
トップスターさんも、他のスターさんもすっごくかっこよかったし、
チームとしてのまとまりも良いので、今後もがんばって活動して欲しいです！

見に行きます！！！！！！！

あとね、なんといっても驚いたのは、南座の設備の良いいこと！！！
外観がかなり古いので、設備になんて期待していなかったのだけど（南座さん、ごめんなさい）、
数年前に設備の総入れ替えがあったらしく、音響も素晴らしいし、盆やセリも使いまくりだし、
なによりも照明が素晴らしく、レビューを最高に美しく魅せていました。
こんなに素晴らしい劇場なのに、どうして今まで一度も行かなかったんだ！と悔しかったので、
これからは、じゃんじゃん通いたいと思います。
歌舞伎も見たいしね～☆

芸術の秋・第3弾は、京都シティーフィル合唱団のコンサート。
曲目がJ.S.バッハの『ヨハネ受難曲』なので、キュンキュンってわけにはいきませんでしたが、
質の高い音楽に胸が高ぶり、大変有意義な時間を過ごしてきました。

オケもソリストも素晴らしかったし、なによりも合唱の素晴らしさに圧倒されたなぁ。
一人一人はアマチュアなのに、長期間にわたる訓練と情熱の賜物なんでしょうねー。
また次の定期公演もぜひ聴きに行きたいです。

以上、「私って守備範囲広いよな･･･」と思う２DAYSでした。笑

[ 2007/11/11 21:35 ] 観劇記録 | TB(0) | CM(10)

ウィーン版「エリザベート」を観ました。

GW初日、「エリザベート」というミュージカルを観てきました。
「エリザベート」はウィーンで作られたミュージカルで、初演は１９９２年。
日本では１９９６年の宝塚歌劇団が初演。
２０００年からは東宝版がスタートし、一般への認知度も高くなってきたというところでしょうか。
宝塚版も東宝版も何度か観ましたが、今回のこのウィーン版は驚きと感動の連続でした。
http://www.umegei.com/erz/main.html

エリザベートは実在の王妃で、彼女が人生にわたり愛していたのは『死（トート）』であった、という視点から描かれている一風変わった作品。
“死”がテーマですから、舞台は暗く怪しい雰囲気が漂います。

宝塚版、東宝版ともに、始めから終りまで美しい世界が展開されます。
『ヨーロッパのお姫様』と聞くと、マリー・アントワネットや“ベルサイユのばら”の世界を思い浮かべる方が多いと思いますが、その想像したものがそのまま舞台になった作品であると言えます。
素敵な衣装に豪華なセット、もちろん瞳にはお星さまがキラキラ…。
お姫様はお姫様らしく、ちょっとわがままで誰よりも美しい。
死を具現化した存在である黄泉の帝王・トート閣下は美形で、女の子ならキャーキャー言わずにはいられない存在。
まさに少女マンガの世界…!!

ところがっ
ホンモノであるウィーン版は、かなり現代的な作品でした。

まずは、登場人物の描き方ですが。
エリザベートは美しく圧倒的な存在ですが、同時にわがままで醜い部分もしっかりと描かれています。
トート閣下はなぜかアメリカンな（ちょっと茶化したような）雰囲気で、“死”そのものに対する、日本人とヨーロッパ人のイメージの違いを改めて感じさせられたりもしました。

なんといっても驚いたのは、舞台装置が斬新なことです。
なんだか“ベルサイユのばらを現代アートの美術館で上演しちゃいました”という感じ。
お天気な空にびっくりマークの雲がドカッとあったり、宮殿のセットに大きな矢印がついていたり、突然派手なライトで照らされたり。
お衣装も基本は素敵なのですが、緑色の鎖のようなものがついていて、ちょっと気味が悪かったり。

でも作品全体を覆っている大きな違和感が、登場人物の存在そのものにリアリティを与え、エリザベートをはじめ登場人物の心が浮き彫りになっていると思いました。
登場人物の心の葛藤に、私の心も激しく揺さぶられます。
いやあ、もうほんっとに大感激でした。

同時に、宝塚歌劇団がした大仕事に改めて感嘆させられました。
宝塚版とウィーン版は、同じ作品か？と思うくらい、違うのです。
宝塚版は、宝塚ファンに、日本人に受け入れられるように大きく脚色されており、それを１２年間上演し続けてきたからこそ、ウィーン版の良さがわかるのだなあと思うのです。

梅田芸術劇場でのウィーン版「エリザベート」は本日で終わりですが、このあと東京の新宿コマ劇場でコンサート版が上演されます。
あの斬新な舞台装置が使われないのは残念ですが、抜粋ではなく全編上演とのこと。
まだチケットあるみたいですよ～。
http://www.koma-sta.co.jp/events/0705/index.html